IL TEATRO MORTALE

Possiamo prendere uno spazio vuoto qualsiasi e decidere che è un palcoscenico spoglio: un uomo lo attraversa ed un altro osserva… ciò è sufficiente a dare luogo ad un’azione teatrale. Ma, parlando di teatro, non è questo che intendiamo: intendiamo invece una grande sala, decorata, con centinaia di spettatori, con sipari rossi, riflettori, versi sciolti, risate, buio e via dicendo. Insomma, un’idea caotica che fornisce un’immagine di teatro come somma di tutte queste cose insieme. Brook tenta invece di dividere il termine teatro in 4 distinti significati: parla quindi di Teatro Mortale, Teatro Sacro, Teatro Ruvido e Teatro Immediato. Si tratta di 4 teatri che, di fatto, esistono veramente:possono esistere l’uno accanto all’altro, l’uno dentro l’altro, oppure lontani decine di chilometri, o ancora appartenere a due momenti diversi della stessa serata o dello stesso spettacolo.

A prima vista, il Teatro Mortale potrebbe essere confuso con il teatro scadente: è il teatro a cui assistiamo più spesso, strettamente legato agli aspetti commerciali. Ma la natura mortale del teatro può insidiarsi ovunque, per questo secondo Brook il problema è di più ampia portata. Innanzitutto dobbiamo dire che il segno più evidente dell’esistenza del teatro mortale è il fatto che sempre meno gente va a teatro; infatti, se il teatro non può più elevare né istruire il pubblico, non è nemmeno più intrattenimento. Il teatro mortale si insinua nella commedia, ma anche nella lirica, nella tragedia, nelle commedie di Molière e nel teatro di Brecht.

La noia è il primo effetto del teatro mortale: così si comincia a dare la colpa agli autori, agli attori o perfino a noi stessi (che non sappiamo ‘capire’ lo spettacolo); poi, come se non bastasse, ci si mettono anche quegli spettatore mortali che giudicano divertente ciò che vedono. Il guaio è che molto spesso si associa la cultura ad una sorta di senso del dovere: allora potremmo dire che una giusta dose di noia sia sufficiente a garantire il valore di uno spettacolo; solamente che il dosaggio esatto è difficile da stabilire, in quanto troppa noia = pubblico che ha voglia di andare via; poca noia = uno spettacolo troppo intenso e fastidioso. Gli autori e gli attori senza talento, però, sembrano possedere un senso infallibile nel miscelare la giusta dose di noia; e grazie a loro il teatro mortale riesce a perpetuarsi e ad essere apprezzato.

Brook utilizza il termine mortale perché se per gli uomini il confine fra vita e morte è ben definito, in altri campi esso è piuttosto sottile. Egli fa l’esempio di un medico, che riesce benissimo a capire se davanti a sé ha un uomo in fin di vita o un corpo esanime; al contrario, noi non siamo generalmente preparati a carpire come un’idea, un atteggiamento o una forma possano passare da uno stato vitale ad uno stato vicino alla morte. (...continua)

Quando il teatro non basta!

La nostra carissima Francesca ha "quasi spontanemente" offerto la sua disponibilità per l'esplorazione della montagna Pistoiese ....

Naturalmente io farei così .....

la sera al ritorno    "La vispa teresa"   "romeo e giulietta"     ....   "ER- medici in prima linea"

G

 Anni e anni di parole al vento,

e noi siamo qui .. e noi siamo la, ........ noi donne facciamo questo e facciamo quell'altro,  .....  le quote rosa le quote blu, ............. invece basta una Letterina e voilà ........ ministro delle pari opportunità.

Finalmente una donna che conosce il proprio ruolo e sa stare al suo posto!.